大家好！今天让小编来大家介绍下关于产品设计手绘儿童图案图片_产品设计手绘儿童图案图片素材的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，来看看吧。

文章目录列表:

• 工业设计的线描怎么画
• 如何给家里的墙进行手绘-手绘家庭墙的制作方法与步骤
• 什么是手绘墙纸？
• 如果要在服装中应用手绘艺术，有哪些要点需要注意呢？

工业设计的线描怎么画

工业设计的线描画法需要掌握的基础和技巧如下：

1、学习画直线

线条是工业设计最关键的基础，就像蜘蛛侠的绳子一样。画直线看似容易，但是能一笔画直也是蛮难的。

要试着去画长的直线，一笔画过不停顿。线条是有语言的，先试着练以下三种：从一个点画出来的直线（类似射线），两头锋利中间比较粗的直线，还有在两点之间连的直线。

2、搞定曲线

曲线对于工业设计手绘来说很重要，一个弯曲的弧线稍微改变，就能把整个产品的风格变成了另外的样子。

整条曲线的审核标准完全取决于设计者自身，这个时候再画这条线时你就要充分集中精神来支配自己的手，要稳和准。同时自己要有预判力，根据自己的需要提前考虑好下一秒手和笔的移动轨迹。

3、画透视

从一点透视开始，逐渐学会两点透视和多点透视，可以选择这个方面的书籍多多学习。

4、画立方体

在掌握了各种透视基础知识原理后，尝试画各种立方体以及多种立方体的叠加、穿插、相加和相减。

5、马克笔上色

掌握笔触和颜色叠加的窍门，要想叠加的自然，笔触可以从两边往中间画，也可以从中间往两边画。

6、临摹作品

临摹优秀的作品往往能带来一些手绘的新思路，不仅可以帮助大家提高审美，而且能够通过临摹理解设计师在表达上的逻辑思维和主次关系。

如何给家里的墙进行手绘-手绘家庭墙的制作方法与步骤

如何给家里的墙进行手绘-手绘家庭墙的制作方法与步骤

想要让自己的家庭变得更加与众不同,也能够具有个性化,我们就可以依赖于手绘墙面设计,来完成自己的这一项需求!下面，我为大家分享手绘家庭墙的制作方法与步骤，希望对大家有帮助!

手绘墙制作方法/步骤

1.在墙面上根据图案大致的形状贴上胶纸，这是为了在上面画图案用的。

2.在胶纸上面用铅笔打稿，用深色马克笔描出要用的线条。然后沿着这些线条将图形刻出。

3.在墙面铺满报纸，以使图案外的墙体不被颜料污染。

4.为了使颜料漆出来的效果更好，在图案上先上一层白色的底漆。

5.在图案部位喷涂或刷涂颜色。

小贴士：

在墙体上绘制图案所使用的颜料可选用丙稀或者墙漆。当然，手绘墙还有其它很多种方法。如果你绘画功底够厚，那么可以直接在墙上作画。如果担心自己的绘画水平，还可以采用与广告相结合的方式来进行。

总之，条条大道通罗马，愿你能打造一个属于自己的新家。

DIY手绘墙画的材料、制作方法、注意要点与相关知识

充满创意的手绘墙画制作出了属于每个家庭的私家风景。而这种风景并不局限于家里的某个位置，像卧室、餐厅、甚至卫生间都可以选择。不过在打造手绘墙画的时候还有一些要点是需要我们去注意的。

首先墙画的图案和色彩要服从整体设计风格

比如您家是中式风格，那就要求墙画图案的色彩主要是比较传统的黑色，红色或者金色。图案主要来源于中国传统的图案和纹样，或是国画中经常表现的图案。

北广东会简约设计色彩上比较极端，游走于黑白灰和超艳丽色彩两端，因此相应的墙画图案多为经过处理的比较抽象的图案。

现代派设计色彩倾向于艳丽，相应的墙画图案比较写实。

欧式设计的手绘图案色彩比较中性、低调，墙画图案主要来源于古典的欧式装饰符号，来配合欧式家具、墙线的表现。

其次手绘墙画出现的位置也有讲究

一般我们不建议整个房间都画上彩绘图案，那样会让空间显得没有层次。您可以选择一面比较主要的墙面，大面积绘制。这种手绘墙画是做为家里的'主要装饰物面孔出现的，往往会给人带来非常大的视觉冲击力，效果非常突出，印象深刻。 另外一种是针对一些比较特殊的空间进行针对性绘制，比如阳光房可以在局部绘制与太阳、花鸟为主题的画，在楼梯间画棵大树等等。

还有一种是属于点睛类型的，像开关座，空调管等角落位置。画上精制的花朵，自然的树叶往往能带来意想不到的效果。

手绘墙画制作方法

手绘墙的制作方法很简单，但是对制作者的绘画功底有一定要求。所以以下的方法和注意事项一定要注意!手绘墙画的材料：

各色环保涂料、毛笔、排笔、粉笔、铅笔、涮笔筒、小面积的墙壁(初学彩绘且美术基础弱的人最好选择不怎么显眼的小块墙壁)。

手绘墙画制作经验分享

1.先想好需要手绘的图案，可以模拟现成的图案，无论简单或是复杂，都建议先用粉笔或铅笔打好草图。

2.打好草图后，用排笔轻轻扫淡些，保留痕迹。建议初学者还是从简单的图案入手，等熟练之后再进行复杂的图案。

3.开始上涂料了，要根据图案线条的粗细和上颜色面积的大小，选择使用大中小号的毛笔或是排笔，接着根据个人喜好把涂料画上就OK了。手绘墙画制作问题点拨：

1.如果画好后图案颜色不均匀，是因为下笔时轻时重，或者颜料太稠了;

2.线条时粗时细是因为勾线时力度没有掌握好，所以勾线力度要均匀;

3.勾的线条时断时续，是因为笔醮颜料时多时少，要保持一致;

4.图案干后手感硬，是因为颜料太稠，记得要加稀释剂;

5.图案的线条渗水走位，是加多了稀释剂，或者是笔清洗后没有擦干水，所以记得每次清洗笔后要擦干笔尖的水，以免渗色;

6.如果不小心画错了线条，也不要着急去擦拭，等到颜料干后用白色颜料盖过，等到白色颜料干后再补上正确的线条就行了。

相关知识丙烯颜料

丙烯画颜料是二十世纪才被发现的新型绘画材料。最初发明丙烯颜料是油溶性的，1947年出现于美国。二战期间，美国一批画家发现丙烯具有耐光、耐晒、抗雨水冲刷的优点，便将具有广泛工业用途的丙烯用来调制颜料，绘制街头墙体大型壁画。

十年后，又发明水溶性的丙烯颜料，它即可象油画一样厚涂堆塑，又可以象水彩一样极度稀释，并保持浓艳漂亮的色彩。它具有广泛的使用范围，已被世界各地的画家广泛采用。

综合材料表现技法的兴起，使丙烯颜料的材料特点得到了进一步发挥。 试验证明，它有很多优于其他颜料的特征：干燥后为柔韧薄膜，坚固耐磨，耐水，抗腐蚀，抗自然老化，不褪色，不变质脱落，画不反光，画好后易于冲洗，适合于作架上画、室内外壁画等。

它可以一层层反复堆砌，画出厚重的感觉;也可加入粉料及适量的水,用类似水粉的画法覆盖重叠,画面层次丰富而明朗;如在颜料中加入大量的水分可以出水彩、工笔画的效果，一层层烘染，推晕，透叠，效果纯净透明。

丙烯颜料属于人工合成的聚合颜料，是颜料粉调和丙烯酸乳胶制成的。丙烯酸乳胶亦称丙烯树脂聚化乳胶。丙烯树脂有许多种，如甲基丙烯酸树脂等。

因此，丙烯颜料也有很多种类。国外颜料生产厂家已生产出丙烯系列产品，如亚光丙烯颜料、半亚光丙烯颜料和有光泽丙烯颜料以及丙烯亚光油、上光油、塑型软膏等等。

丙烯颜料深受画家欢迎。与油画颜料相比，它有如下特性：

① 可用水烯释，利于清洗。

② 速干。颜料在落笔后几分钟即可干燥，不必像油画作品那样完成后需等几个月才能上光。喜欢慢干特性颜料的画家可用延缓剂来延缓颜料干燥时间。

③ 着色层干后会广东会失去可溶性，同时形成坚韧、有弹性的不渗水的膜。这种膜类似于橡胶。

④ 颜色饱满、浓重、鲜润，无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉。着色层永远不会有吸油发污的现象。

⑤ 作品的持久性较长。油画中的油膜时间久了容易氧化，变黄、变硬易使画面产生龟裂现象。而丙烯胶膜从理论上讲永远不会脆化，也绝不会变黄。

⑥ 丙烯颜料在使用方式上与油画的最大区别是带有一般水性颜料的操作特性，既能作水彩，又能作水粉用。

⑦ 丙烯塑型软膏中有含颗粒型，且有粗颗粒与细颗粒之分，为制作肌理提供了方便。

⑧ 丙烯颜料无毒，对人体不会产生伤害。

应当注意的是：丙烯画应在丙烯底涂料(GESSO)制作的底子上绘制，不要用油质底子作画。材料专家也不主张丙烯与油画色混合使用，尤其不要在丙烯底子上画油画，这主要是为了作品的永久性保存。丙烯与油画颜料之间并没有不良反应，交替使用时，其附着力有待于时间的检验。

壁画技法区分：

壁画以技法区分 ，有绘画型与绘画工艺型两类。绘画型指以绘画手段尤其是手绘方法直接完成于壁面上。具体画法有：

① 干壁画，在粗泥、细泥、石灰浆处理后的干燥墙面上绘制;

② 湿壁画，基底半干时，以清石灰水调和颜料绘制，须一次完成，难度较大;

③ 蛋彩画，以蛋黄或蛋清为主要调和剂的水溶颜料，在干壁上作画，不透明、易干、有坚硬感;

④ 蜡画，蜡与颜料混合画在木板或石质上，再加热处理;

⑤ 油画，画于亚麻布或木板上;

⑥ 丙烯画，以丙烯酸为主要调和剂，快干，无光泽，现代壁画常用。以上画法有时混用，或与工艺制作、浮雕结合。

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什么是手绘墙纸？

手绘墙画即（墙绘）是近年来居家装饰的潮流，它不再是隔离墙上任人涂抹的图案！是你修饰新房，翻新，会所，展厅，酒吧等等许多地方的理想选择！ 威震山河
在人们的印象中，画一直是挂在墙上的，画在墙上的画似乎只停留在小群体中。手绘墙画则以其无拘无束、天真烂漫征服了时尚。 专业的墙画是用环保的绘画材料，根据业主的装饰风格、色彩搭配和主人喜好，在墙面上绘出的生动画面，犹如将一幅幅流动的风景定格在墙壁上。墙画不但具有很好的装饰效果，独有的画面也体现了主人的时尚品位。手绘作品的每一笔、每一个色彩都是有个性的，一般会在绘画前根据房间的整体风格、色调来选择尺寸、图案、颜色及造型。为避免出现墙画泛滥、图案重复的问题，手绘师会根据不同的家居风格设计不同的图案，以保证每位业主墙画的独有性。 墙画并不局限于家中的某个位置，客厅、卧室、餐厅甚至是卫生间都可以选择，一般来说，目前居室内选择作为电视背景墙、沙发墙和儿童房装饰的较多。墙画风格有中华风情、北欧简约、田园色彩、卡通动漫等多种选择。 如果是选择一面比较主要的墙大面积地绘制，这种手绘墙画就是作为家里的主要装饰物出现的，高大挺拔的树枝、酷感十足的几何造型，都会给访客带来非常大的视觉冲击，效果会非常突出；另外较为常见的墙画是针对一些比较特殊的空间进行绘制，比如阳光房可以在局部绘制以太阳、花鸟为主题的画，儿童房可以绘制卡通画，在楼梯间还可以画上妖娆的藤蔓等。 还有一种墙画属于“点睛”的类型。开关座、空调管等角落位置不适合摆放家具或者装饰品，这时候就可以用手绘墙画来丰富，精致的花朵、自然的树叶，往往能带来意想不到的效果。 这种绘出来的墙面装饰画将一幅幅流动的风景定格在墙壁上，令自然气息与活力扑面而来。即使是落笔在最平凡、简陋的墙面上，也会呈现出迥异的风情。 手绘墙画的起源 大约在十四、五世纪初期时，伴随着宗教的发展，出现了在墙壁上绘制了各类宗教图案类的绘画方式，这种方式所绘制的图案一般都是宗教的题材，以装饰教堂等教会所属的建筑，从而增加建筑和环境的严肃和神圣性。在古埃及，艺术家会在墙壁和柱子上雕刻各种的花纹作为装饰，其中这些装饰很多是记录居所主人的生平，以及记录各种神话故事，为埃及最初的墙绘艺术。 在中国的西藏，人们把佛祖绘制在墙上以及唐卡（一种以牛皮制作的装饰物）上，以驱除邪恶祈求广东会。在各国家各宗教中，都有在墙壁上雕刻，绘画的记录，这些记录着宗教和当时生活情况的壁画，便是现今的墙绘艺术品。 上世纪60年代，美国的费城和宾夕法尼亚州出现涂鸦文化（graffiti），从简单地书写tag和门牌等字母与数字的组合，到上世纪70年代前期开始在字型、效果等的钻研，近40年的发展已经让涂鸦走出美国的墙角，成为全球性的艺术创作。 当涂鸦风靡全球，成为一种时尚的时候，这股风潮开始席卷家居领域，比较常见有手绘的家具、瓷砖、饰品、布艺。现在墙绘开始在家居装饰中频频上演。现代生活中，我们越来越追求优雅的姿态和高尚的品位，我们呼唤自由不羁，彰显个性。墙绘让我们的墙面不再拘泥于某一种整体风格，它的表现方式多种多样。卫生间想要卡通？厨房想要写实？卧室想要写意？客厅想要古风？墙绘艺术通通帮你一一实现。如今已经有更多的人接受这种艺术，甚至亲自动手，实现别具一格，个性十足的美好家园。 最近墙绘在家庭装饰中犹如一股春风，以其独特的绘画形式，其他装饰美感的不可替代性，广东会在全国各地遍地开花，受到了年轻人追捧，在中年人群中也大为升温。好多人对墙绘还不太明白，总以为来源是涂鸦的延伸，是彩绘，我们认为这种说法有误导。 为什么说墙绘不是来自涂鸦，这要从涂鸦的根源说起。涂鸦(Graffitist)，涂鸦是一种结合了“嘻哈(HipHop)”文化的涂写，形成于上世纪70年代初的纽约。纽约市立大学的学者爱德华在《世界广东会全书》中写道：涂鸦’经常写在公共厕所、公共建筑的墙上，或公园的石头上；有些单字和词组不甚健康；有时只是写人的名字，也有关于性的，还有许多是政治口号。诚然，涂鸦是年轻人的个性表达，是对潮流的诉说，自由的释放，其内容比较的局限！ 我们再来看看中文“涂鸦”一词，原是唐朝卢仝说其儿子乱写乱画顽皮之行，典故出自《玉川子集．云添丁》： 卢仝有个儿子叫添丁，喜欢乱涂乱写，常把卢仝的书册弄得又脏又乱。卢仝因此写了一首诗：“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦。”把儿子的顽皮和自己的无奈描写得唯妙唯肖。后来，人们便从卢仝的诗句里得出“涂鸦”一词，流传至今。 时下流行彩绘，譬如彩绘在T恤、布、铁器、皮包、塑胶、衣服…等各式材质上，甚至发展到了人体彩绘，可见彩绘是各种介质的尝试。人体彩绘的解释具有彩绘解释的代表性。在追求美的道路上，艺术家逐渐厌倦了在纸或者布上单一地表现思维，于是有人发现其实人体是美的最好的载体，那种充满生命光泽的质地是任何传统的媒介和画艺永远不能展现出来的。这里提到要说的关键是文化背景。现在的人体彩绘起源于国外，但是我们中国也有自己的人体彩绘，那就是京剧中的脸谱艺术。其实这两种艺术的距离并没有多么遥远，它们在具体的表现上只是带有各自文化的背景而已。现在流行的人体彩绘由于它题材比较广泛、适合装饰，所以被人们接受并风靡起来，但它本质上与我们的脸谱没有区别，之所以没有流行起来可能是国人比较保守不知变通罢了。 可见，墙绘介质是墙，墙上绘画，即墙绘已有独有的形式，那就是壁画艺术形式。以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。这是壁画的释义了。 涂鸦作为一种街头艺术，与街舞、饶舌、DJ并列为街头文化（HipHop）的四大重要元素，且涂鸦内容是少数人的。彩绘只是介质问题，这就是说墙绘不是涂鸦，也不是彩绘，因为墙绘来源的根源是壁画的家庭化，个性化，自由化，以及家庭装饰用画的形式来表达的美化！！

如果要在服装中应用手绘艺术，有哪些要点需要注意呢？

1.贴合设计风格

手绘艺术所制作的图案始终与服装艺术设计风格间保持一致，是服装艺术设计应用手绘艺术的首要性原则。同时，手绘艺术图案的素材选取范围相对广泛，例如：人物、景色、动物及植物等，大大增加其制作难度。因此在实际应用的过程中，相关服装设计师高度重视手绘艺术应用环节，结合所选取素材的类型及范围，通过使用不同手绘颜料的方法形成完全不同的绘制图案及绘制风格，以保证图案绘制精美为前提条件，始终与服装设计风格间保持一致，否则可能影响服装设计的总体品味，甚至极大程度上削弱服装艺术设计自身魅力。总而言之，服装艺术设计与手绘图案风格间存在着紧密的联系。

2.拟定合理布局

如何保证手绘艺术所制作图案应用服装艺术设计时布局合理性，得到越来越多从业人员的关注及重视。即便手绘艺术极大程度上集中体现服装设计师的个人想法及设计思路，但是受服装产品自身特殊性的影响，即以满足消费者心理层面需求为核心目标，强调给予消费者更多地心理层面满足感，大大增加服装艺术设计中手绘艺术的应用难度。因此在实际应用的过程中，相关服装设计师秉持具体问题具体分析的工作原则，合理布局手绘艺术所制作的图案，大大提高服装艺术设计作品的美观性，始终保证手绘图案与服装作品的颜色、款式间遥相呼应，以达到获取令人满意设计效果的目标。

3.运用制作图案

为了保证服装艺术设计中手绘艺术的应用效果，势必需要灵活运用多种手绘技巧，不断丰富手绘图案的类型。同时，综合考虑不同服装面料所应用手绘艺术技巧及要求的差异性，注重手绘艺术与服装面料间相互匹配。因此在实际应用的过程中，相关服装设计师高度重视手绘艺术应用，根据服装面料的特点，选择适宜的手绘艺术应用方法，始终贯彻科学合理的配色原则及技巧，确保手绘图案颜色构成与服装颜色间始终保持一致，有助于形成和谐良好的视觉效果。此外，注重训练服装设计师的基本功，大大提升其艺术修养，妥善处理服装产品与设计图纸之间的关系，进一步提升其立体思维能力。

综上所述，服装艺术设计灵活运用手绘艺术能帮助服装设计师巧妙展现个人设计意图，大大提高服装设计作品的完整性。因此，相关服装设计师秉持实事求是的工作原则，高度重视手绘艺术应用，全面展现服装设计的主题及内涵，侧重于突出服装艺术设计作品的风格。同时，不得脱离手绘艺术的特点，将其视为服装艺术设计的参考依据，促使服装设计目标与手绘图案间保持风格一致，进一步提高服装艺术设计作品布局的合理性，有助于匹配适合的面料。总之，服装艺术设计应用手绘艺术，需注重广东会其绘画方式，进而才能够获取满意的设计效果。

       以上就是小编对于产品设计手绘儿童图案图片_产品设计手绘儿童图案图片素材问题和相关问题的解答了，产品设计手绘儿童图案图片_产品设计手绘儿童图案图片素材的问题希望对你有用！

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